miércoles, 27 de mayo de 2020

Hablamos sobre: Micropagos



Una técnica que por desgracia últimamente se lleva mas a cabo, micropagos, DLCs y los juegos Pay to Win. Una sangría contínua al jugador, muchas veces nos venden juegos incompletos o con poco material. Y entonces llega el micropago, ¿quieres más? pues paga por misiones o por terminar la historia que hemos dejado a medias.

A ver, hay juegos que contienen micropagos, si, pero no relevantes en la historia o trama del juego. Trajes, algún arma exclusiva, skins... Como todo, si quieres pagas o no, porque no es algo relevante en la historia. La cosa ya fastidia si te venden misiones secundarias, principales o algún final alternativo. Hay desarrolladoras que lo hacen bien, te sacan el juego completo y si te gusta mucho pues hay un DLC con un mapa nuevo y personajes nuevos, con su propia historia  que no influye ni desvirtúa la historia principal.

La cosa hincha un poco las narices cuando aparece el Pay to Win, te compras tu juego y te encanta, pero llega el momento de subir de nivel o de conseguir armas nuevas y te piden una moneda especial del juego que te cuesta dinero real. Ya no cuenta el esfuerzo del jugador en subir niveles y machacar el juego para llegar a lo más alto. Si otro se lo puede permitir, prácticamente sin esfuerzo alguno te iguala y supera en cuestión de dias, armas mejores que dañan más, más nivel que es inaccesible si no pagas...

Dónde queda ese esfuerzo que hacíamos para pasarnos el juego en los niveles más dificiles para conseguirlo todo. Pongamos el caso del Resident Evil 2 Remake, muy buen juego que los amantes de la saga disfrutamos muchísimo. Para desbloquear armas infinitas tenías que pasarte el juego en hardcore y en un tiempo determinado. Muy desafiante, pero satisfactorio si lo hacías, pues sacaron un micropago para conseguir esas armas inmediatamente de forma fácil y sencilla. Bajo mi punto de vista hace perder la esencia que siempre existió antes, rejugar una y mil veces un juego hasta destriparlo completamente, este, es un caso de ello.

Los micropagos han venido para quedarse, empezaron tímidamente y luego entraron en masa. Antes, después de que un juego triunfase, no se ponían a trabajar en DLCs ni nada así. Se ponian a sacar una continuación de la saga. Mejores o peores pero ahi estaban, vivimos el nacimiento de muchas y grandes sagas. 

Está bien que tengas cierto contenido para expandir el juego, pero llega rápidamente el abuso. Desarrolladoras centrandose en sacar mini contenidos y cosas así porque hay demanda y es donde está el dinero. Nosotros hemos provocado en cierto sentido esto, comprando muchas veces contenido que debería de venir ya incluido en el juego.

El colmo está en el caso de Far Cry 5, nos venden un DLC como un juego nuevo de la saga. La continuación del final, nos vendieron un juego en dos partes. El cuál debes de comprar si te quieres enterar de que sucedió tras los sucesos de la primera parte, el colmo de los colmos vamos.

Está bien que queramos alguna skin nueva, una versión retro de nuestro personaje o cosas así. Pero sinceramente creo que debemos bajar un poco la demanda de los micropagos abusivos, porque es ahí donde las desarrolladoras se aprovechan de nosotros y nos venden juegos a medio hacer, con la esperanza de que paguemos mucho más de lo que ya  por sí nos costó el nada barato juego, al menos de salida.

miércoles, 20 de mayo de 2020

Hablamos sobre: Los trofeos


El sistema de trofeos o logros en consolas como lo conocemos ahora lleva ya con nosotros alrededor de unos 15 años más o menos.

Existieron antes marcadores y demás en recreativas, pero la manera de compartirlo por internet y que todo el mundo lo vea, fué lo más novedoso y motivo para que los cazadores de trofeos lo diesen todo por conseguirlos.

Cada uno hace lo que quiera por divertirse y disfrutar de los videojuegos, yo mismo he buscado trofeos aunque no con demasiado ahínco. En el momento en el que el trofeo resulta tedioso y cansino, lo dejo. El motivo, si estoy disfrutando de un juego que me gusta, ¿por qué buscarle motivos para que me deje de gustar?.

Muchas veces, los trofeos conllevan el buscar coleccionables irrelevantes en la historia con la única recompensa de que salte el premio para fardar con los colegas. Hacer algo en determinado momento, hablar con alguien especial... Todo esto, muchas veces es aburrido y hace que el juego que tanto nos gusta, deje de hacerlo.

Tengo leído por internet, jugadores a los que les gusta un determinado juego pero se quejan de que sacar el platino es aburrido. Sinceramente no lo saques, no le cojas asco a el juego por algo que tal vez no te merezca la pena. Antes, si te gustaba el juego lo destripabas pasándotelo una y otra vez, buscabas cualquier detalle de los programadores, incluso fallos, bugs o glitches. Y lo disfrutabas, vaya que si. Pero con la búsqueda del platino, tal vez te falten ese par de trofeos terriblemente aburridos y agotan la paciencia muy rápidamente, haciendo que incluso aparques ese juego en la estantería.

Vuelvo a lo que dije antes, cada uno hace lo que quiere por divertirse, si te gusta platinar, ole por ti. Pero si quieres un consejo, que no te pueda el ansia de tener más platinos que nadie, no arruines tu hobby haciéndolo aburrido.

Si que es verdad que algunos juegos por sacar trofeos nos dan algún tipo de recompensa, ya sea temas, algún fondo o cosas así. Lamentablemente no es el caso en la gran mayoría de juegos. Lo que hace que muchos jugadores no le vean sentido a esto de sacarse el platino. Yo sinceramente me encuentro en ese bando, al menos de momento. Quién sabe, tal vez, las futuras generaciones premien esos trofeos de alguna manera más motivadora. La next-gen de consolas está a la vuelta de la esquina y vuelve a comenzar la guerra para conseguir adeptos, sería una buena manera de conseguirlos mediante el premio a los platinadores de juegos con cosillas mas jugosas, incluso yo me subiría al carro que narices.

lunes, 18 de mayo de 2020

Hablamos sobre: Videojuegos que parecen películas.


Hoy, hablando con unos amigos sobre ideas para el blog y demás, salieron varios temas de los cuales os iré comentando. Pero uno de ellos fué el de videojuegos con horas y horas de cinemáticas. 

Es verdad que los juegos gráficamente han evolucionado muy bien, y con ellos grandes tramas, algunas más intrincadas que otras, que pueden dejarnos un sabor de boca mejor o peor. Y llega el momento cinemática, nos quedamos maravillados con los gráficos, detalles, el movimiento del pelo, si suda el personaje, disfrutamos y paladeamos... Pero, ¿no está durando demasiado?. Quiero jugar, déjate de charlas. Todos, seguro que hemos pensado eso en algún momento.

Listos para jugar MGS 4
Yo, por ejemplo, soy un gran fan de la saga Metal Gear, y aún recuerdo como esperaba con ansias el lanzamiento del MGS 4: Guns of the Patriots. Estaba encantado con volver a manejar a Solid Snake de nuevo, pero, entre una y otra zona jugable, me comía cinemáticas larguísimas. Es cierto que la saga Metal Gear tiene una trama bastante enrevesada y la cuarta entrega tenía por misión despejar todas o casi todas las dudas en el argumento, de ahí el gran número de horas de partes no jugables. Pero a mi forma de ver, estaba muy desequilibrado en relación partes jugables/cinemáticas, en comparación por ejemplo con la tercera entrega que para mi, estaba perfectamente equilibrada.

Y es que, muchas veces, menos es más.

Hay juegos que aunque hacen uso de cinemáticas, la usan brevemente en momentos puntuales, no nos sacan de la acción. Otros, en cambio, es preferible que nos preparemos unas palomitas antes de jugar, para enterarnos de la trama sin tener que saltarnos partes para no tener que preguntarnos de donde salió ese tio.

Antes, a mi forma de ver, nos metían las cinemáticas de forma sutil, incluso lo agradecíamos a veces. Ponte en situación, momento de tensión en Resident Evil, veíamos las franjas negras signo de parte no jugable, soltábamos el mando para limpiar el sudor del susto anterior y cuando menos nos esperábamos, se quitaban las franjas negras y el hunter o licker que salió de la nada ya nos estaba haciendo un afeitado apurado. Nos hacía estar siempre atento, sin soltar el mando, no perdíamos el hilo ni salíamos de la acción. ¿Cinemática? ¡Es una trampa!.

En cuanto a trama, con leer el manual que venía dentro de la carátula del juego, ya nos ponía en antecedentes, contexto, personajes, enemigos, armas... Muchos venían completísimos. Ahora,
Golden Axe con su manual, contenía
información de trama, personajes y más.
esa trama de la cuál te enterabas en 10 minutos leyendo sentado en el WC, te la meten en horas de vídeos que te sacan de la experiencia de juego, haciendo que muchos juegos, aunque buenos, se hagan a veces aburridos. 

Seguro muchos piensen que exagero, tal vez si, pero siempre queda la sensación de que a veces sacrifican jugabilidad o duración del título por explicar hasta el más mínimo detalle. Por suerte, esto no se da tanto y a lo mejor con un par de misiones secundarias y tres conversaciones con el NPC de turno ya sabemos porqué Fulanito mató a Menganito. 

O a unas malas, una práctica cada vez más habitual de la que ya hablaremos, un DLC de la historia expandida o algo así.


domingo, 17 de mayo de 2020

Hablamos sobre: la violencia en videojuegos.


Bueno, blog recién abierto y empezamos fuerte, un tema que siempre arrastra controversia. Desde pequeño, yo o cualquier jugador medio ha tenido que soportar comentarios del tipo, como puedes jugar a eso tan violento, vas a acabar loco o no me extraña que luego salgan pirados a la calle a matar gente (este último es verídico).


Llevo jugando a todo tipo de juegos desde muy pequeño, plataformas, disparos, RPG, deportes... Y por supuesto los considerados violentos: Max Paine, Mortal Kombat, GTAs... Menciono estos porque son los más conocidos en cuanto a escenas violentas/sangrientas. 




Y hasta el momento no he tenido ningún episodio psicótico, ni ansias de matar o cosas así. 

Últimamente se leen y oyen muchas cosas respecto a la violencia en videojuegos, incluso de personas con un gran peso en la política mundial (seguro que ya sabéis de quién hablo). "Tengo grandes episodios de violencia en mi país, masacres en colegios y tiroteos por doquier, pero la culpa no es de que sea más fácil comprar una Glock que una barra de pan, no señor, la culpa es del criminal que decidió emular una misión del GTA en la vida real." Vale, ya me calmo.


Franklin, ayudando a un señor
a bajar del coche.
A ver, la base es la educación, si de pequeño ya tus padres te hacen ver, que matar es malo y que no se debe hacer, aunque lo veas en películas, series (¡OH! también muestran violencia incluso en horario infantil) o videojuegos, nuestra capacidad de raciocinio nos hace distinguir realidad de ficción. La violencia ha coexistido con el ser humano desde sus albores, no hacía falta ponerte un videojuego delante para desatar al monstruo asesino.

Hoy en día, la violencia nos rodea, solo hay que encender la televisión. En las noticias, series, películas... Considero injusto el culpar sólo y exclusivamente a los videojuegos, al menos, por parte de muchos, que no se dignan ni a mencionar otros medios muchos más desbordados de violencia, incluida la sociedad que nos rodea.


Como ahorrarse la visita al cardiólogo
gracias a Kano
También, nos pasamos el PEGI por el forro. Muchas veces pensamos (yo incluido) que el PEGI a veces es exagerado y otras tantas, demasiado benevolente al poner el límite de edad. Pero bueno eso, es más complicado de encuadrar porque entran varios factores, si la violencia es cómica, gráfica o no, lenguaje soez, escenas o insinuaciones sexuales y todo ello con varias escalas. Esto, hace difícil muchas veces que el PEGI se adapte o no, como creemos al juego en cuestión. Aparte, es un sistema orientativo para los padres a la hora de comprar un juego, por lo que vuelve a entrar en juego... Oh si, la educación, mira tú por donde.


Educación y racionalidad mi gente, es la base. Y a partir de ahí que venga lo que sea.

sábado, 16 de mayo de 2020

Booms de la infancia y adolescencia.


Novedades, y creencias de nuestra infancia. Cosas que ya ni recordamos pero cuando lo hacemos nos arranca una sonrisa. Ay, mi viejo/a amigo/a nostálgico/a. Qué tiempos aquellos ¿O no?.

Las portátiles

Game Boy alias "ladrillo del gamer".
Por la década de los 90, todo lo portátil era novedoso, eso es así, todo aquello que funcionase sin necesidad de estar enchufado, nos lo había traído del futuro la muchacha de la lejía. Y ahí entraban las consolas portátiles, te garantizaban ser el más popular de los chavales de la barriada, horas de juego y montones de pilas gastadas. Existían la Atari Lynx o la Nomad de Sega, pero ninguna fué tan popular como la Game Boy, todos lo sabemos. Ni la Game Gear de Sega, lanzada en respuesta a la portátil de Nintendo, con su pantalla a color le plantó cara. A dia de hoy echas la mirada atrás y piensas como triunfó tanto, la primera game boy era como un ladrillo de grande, usaba 4 pilas AA (una pasta en pilas para un niño de aquellas) y cuando estas empezaban a morir te dejabas cada vez más la vista. Tuvieron que pasar varios años para que Nintendo sacase la versión de bolsillo de su portátil, si, así de grande era. ¿Cómo triunfó? Principalmente el catálogo de juegos que tiene es apabullante, de todo y para todo tipo de jugadores. Jugábamos sin que nos importasen actualizaciones, conexiones inestables o tiempos de carga eternos. Marcó infancias de millones de niños y no tan niños.

Los Bits

Aún recuerdo las discusiones de los niños de aquellas a mediados de los 90, principios de los 2000. Mi consola tiene mas bits que la tuya, ¡BOMM! Fin de la discusión. 
Nadie sabía que eran los bits, solamente relacionábamos a más bits mejor consola. Ahora miramos que si la gráfica, los FPS estables, resolución... Cierto es, que en cuestión de pocos años pasamos de consolas de 8 bits a consolas de hasta 64. Muchos saltos de generación que se medían en bits, echando la vista atrás el tema bit se usaba como sistema de marketing haciéndonos creer que a mas bits mejor consola. Sabemos que no es así, una consola la hacen buena, además de su potencia y entre otras cosas, su catálogo de juegos, accesorios, comunidad... A mi forma de ver, no sirve de mucho el tener una consola potentísima si no tengo juegos variados a los que jugar y que, además, entretengan.

Game Boy Camera y Game Boy Printer

A ver, tengo que volver a hablar de ello, pero para mí fue algo totalmente novedoso. Hoy en día prácticamente todo tiene una cámara incrustada en algún sitio. Pero de aquellas un niño de 10 años como yo, flipó en colores así de claro. Ponerle una cámara a tu game boy, hacer fotos en tiempo real e imprimirlas al momento, ¿que clase de brujería es esta? No la llegué a tener nunca, pero se la pedí a los reyes, papá noel y cualquiera que trajese regalos de forma desinteresada, no hubo suerte. Me tuve que conformar con la de mi amigo de clase, que me dejó disfrutarla pues como lo que era, un niño.
¿Pero qué? Magia, maldita sea.

 Los Passwords



En muchas consolas antiguas, no había tarjetas de memoria, discos duros ni nada así. No eran juegos largos, pero sí difíciles, no había puntos de control, y el perder todas las vidas suponía el volver a empezar de nuevo desde la pantalla de título. La de veces que dejábamos la consola encendida en pausa y apagábamos la televisión para no perder los avances en ese nivel tan jodido que nos traía de cabeza. Y al superar el nivel, llegaba el checkpoint en forma de password, una sucesión de letras y números sin sentido para los que no estaban familiarizados con el tema, pero para nosotros era la llave de saltar ese nivel que se nos atravesó para no tener que volverlo a jugar.
Añadiendo el password


Los mandos

Esta creo que es otra prueba de que el mundo gamer ha cambiado y nosotros con él. Leí hace poco sobre el nuevo aspecto del mando de la PS5 que se lanzará dentro de poco. Y faltó tiempo a los críticos para pronunciarse, que si es poco ergonómico si se adapta mal a la mano, el de XBOX es mejor... Queridísimo nostálgico/a, ¿recuerdas los controles de la Master System, Mega Drive o NES, incluso los de Nintendo 64 o Dreamcast?. Las empresas no pensaban mucho en desarrollar mandos ergonómicos, o adaptables y aún así no parábamos a pensar mucho en ello. Los cogíamos y daba igual su forma, jugábamos horas y horas. Aunque a los creadores de los mandos un 0 en anatomía de la mano humana.
¿En qué pensaban los que
diseñaron el mando de la N64?

El soplado de cartuchos

Señora a la moda, realizando el
mantenimiento diario del juego.
Los nuevos jugadores de hoy en día no saben de que hablo, pero muchos de los que usábamos las consolas de videojuegos antiguas ya con el título nos arranca la sonrisa. Todos, en algún momento lo hicimos, no lee el cartucho, un buen soplado y funcionando que es gerundio. Si no funcionaba a la primera, soplábamos en el segundo intento el puerto de la consola y ahora si, 100% de efectividad. Ahora, nos han dicho, que al quitar y poner reconectábamos bien y por eso funcionaba y mediante el soplado añadíamos humedad a los terminales y acortábamos la vida del juego en cuestión, pero seguro que si te pongo una consola de cartucho lo haces inconscientemente, a veces, lo hago con mi 3DS con resultados mas que satisfactorios, mejor que el CRC oiga.


No con esta mirada al pasado quiero decir que lo que tenemos ahora apesta, pero si que hemos vivido muchos momentos que nos marcaron. Momentos que ya no se dan y que nos daba esa vidilla de pequeñines. Volveré con más vistazos al pasado, pero sin quitar la mirada del futuro .






El inicio de mis tiempos


Hace mucho que inicié mi andadura por el mundo de los videojuegos, siempre me gustó y he vivido de primera mano los cambios a los que se ha visto sometido. Al principio los jugadores (los gamers de hoy en día), eran personas mal vistas. Que si perdíamos el tiempo o estábamos todo el día encerrados en casa... Y el mundo Gamer ha ido evolucionando hasta el punto de que incluso se hacen competiciones deportivas (E-Sports).

Portada del Nigths into dreams,
marcador de mi infancia.
Pasamos del negro más oscuro al blanco mas brillante, pero, ¿cómo ha evolucionado todo?. Sinceramente para mi, ha sido en un abrir y cerrar de ojos, de jugar al Alex Kidd en mi Master Sistem II, pasar por el Streets of Rage II en la Mega Drive de mi primo, el Nights into dreams de la Sega Saturn y llegar al día de hoy con el FF VII Remake en mi Ps4 por poner algún ejemplo.

Eso si, pasando por multitud de juegos y consolas, muchos prestados o muchas visitas a casas de mis amigos para esas tardes de vicios antológicos. Gracias a eso, durante mi infancia, he jugado a todas las consolas que no pude tener, incluso llegué a tener una Atari durante un tiempo. Al ser del 88, me perdí los inicios del mundo gamer, pero aún así, probé todas las delicias de un mundo en el que no importaban los gráficos ni los FPS, ni nada de esas cosas modernas de hoy en día. 

Sólo disfrutábamos como lo que éramos, niños, imaginándonos que íbamos a bordo de esas naves o coches pixelados. El mundo cambia, eso es así, y nosotros debemos hacerlo con él. Pero, todos a los que os suene todo esto de lo que estoy hablando, seguro que a veces añoráis esos momentos en el que un pequeño cambio gráfico o una novedad estilo Game Boy Color nos erizaba la piel.

No me malinterpretéis, disfruto de los juegos de hoy en día como el que más. Pero, dejadme lanzaros una cuestión. Hoy en día, todos los que lleváis mucho tiempo jugando a videojuegos, seguro que habéis atravesado una racha de que ningún juego os llena, os engancha... Eso no nos pasaba antes, porque las desarrolladoras se mataban por innovar, siempre había nuevas ideas, juegos, aparatos y accesorios. Una revolución tecnológica que nos dió de lleno a los jugadores, siempre había algo nuevo, la Hobby consolas o la Playmania tenían siempre noticias frescas sobre lanzamientos de juegos que nunca habíamos visto.
Game boy camera y printer, un boom con el que los pequeñines
flipamos, lo nunca visto.

Pero hoy en día tenemos esas crisis, sobre todo los mas viejos, porque ya lo hemos visto todo, no nos sorprenden con nada. Ya lo hicieron en su día. Ahora sólo hay remakes y remastered que juegan con nuestra nostalgia y se aprovechan de ella, el mercado salvo contadas excepciones no nos saca nada nuevo para nosotros. La industria se ha calmado y se lo hemos permitido, assassins creed con un porrón de partes y en todas esencialmente lo mismo, call of dutys anuales que se centran en el modo online con 4 o 5 horas de campaña. 

Recuerdo como me impresionó el medal of honor, la historia de fear effect, las complicadísimas aventuras de Lara Croft, los vuelos acrobáticos de Nights...

Todos estos pensamientos son los que hacen sentirme como un viejuno, algunos que lean estas líneas pensarán que no es nada comparados con ellos y tal, pero como pone arriba, son mis inicios. Ojo, los tiempos de ahora son muy buenos, pero como cualquier persona mayor diría, los tiempos pasados en nuestra mente y recuerdos, siempre fueron mejores.